EVOLUTION – Part 4

★Ahito的山岳攝影故事-底片面積的進化★
天生即頗有藝術細胞的Ahito，老是在高山上摃龜，跟了山岳老師跑了好多趟高山後，功力還是原地踏步，拍的照片不是構圖鬆散，就是曝光不準，所以Ahito狠下心想好好學攝影...


背景音樂：Escape Club-I'll Be There

不過他對各大攝影學會的攝影班沒有偏好，因那些攝影班除了與風景有關，其他的課程Ahito都沒有興趣，如人像、民俗、街拍等，此外學會沙龍風盛行，對此風氣沒有偏好的他來說完全沒有誘因。最後他選擇加入標榜清新、自然、與兼顧生態保護的攝影學會，並在這學攝影，也認識了多位山岳攝影家，亦跟這些老師們上山學經驗，在不同的攝影風氣下，風格就是與沙龍風的學會完全不同！這個學會偏向樸實與寫實，沒有嬌柔造作的人造美景，但這似乎也不是Ahito想追求的，風景看起來就是風景，風格很類似教科書裡的風景圖片…
與眾老師們上山拍照，對攝影菜鳥的Ahito來說真的學習到許多寶貴的經驗，但跟老師外拍，因安全顧慮行動得受老師們約束，既使自己喜歡一個景點，但老師通常在前頭趕路，為免脫隊讓老師擔心，所以Ahito常不得不放棄他喜歡的攝影角度趕緊趕路，當爬上至高點（三角點）卻反而常發呆不知道要拍什麼….
這段期間Ahito也受老師們用大相機拍照的影響，開始追求攝影品質，故也投入120相機及大型相機的行列，但結果換來的是底片很大張，但作品內容乏善可陳的缺點…
到底是出了什麼問題？！跟了這麼多攝影老師也著實學到不少經驗，為何總是拍不出自己喜歡的照片呢？！
有一回在學會看到一本過期的日文攝影雜誌「風景寫真」，裡面的照片張張精彩，雖然知道在台灣根本不可能拍到一模一樣的風景，但裡頭的照片自然不做作、及耐看，不像台灣風景沙龍很容易抓住觀賞者的注目，但卻不耐看。風景寫真雜誌的特性深深吸引Ahito的好奇，從此他開始沈迷收集每期的風景寫真雜誌，每天晚上睡覺前都在研讀…。
研究多期的風景寫真雜誌後，Ahito發覺為何日本人很少拍山岳攝影？？？不不不，應該說很少看到在山頂上拍呆板的山岳風景才對，他們似乎把重心著重在山下呢，我在這本雜誌上領悟到大景迷思的道理，創造美麗的風景照，根本不用往山頂上爬！
「最美麗的風景照就在你的心裡與眼裡！」Ahito深深領悟出了。
很想擺脫老師束縛，Ahito開始走自己山岳攝影的路，他喜歡開始以自組攝影隊伍方式輕鬆上山。

Ahito寫真資歷進化程序：
1993～1995：135相機時代，剛開始從拍負片，之後慢慢轉型拍正片。
1995～2000：開始接觸120相機，但重複換系統多次，處於摸索系統狀態。

第二次登大霸尖山，發現稜線上山岳景觀拍起來實在很單調，不過後來去了其他許多百岳，好像在稜線上也都有這樣的問題...，天氣太好萬里無雲時更是單調到不行...這也難怪攝影老師到了高山上會去搞些名堂活絡畫面...


這是能高安東軍山的萬里池，這段辛苦的山路三個湖泊只有一個白石池比較容易拍（有點類似嘉明湖），其他兩個腹地太小，很難拍得好...


在桃山上用剪影方式拍下同行的山友...


桃山上團體登頂照...


某年過年雪山黑森林的的雪景...


第三次登玉山，由主峰頂拍北峰，整個台灣就只有玉山主峰、北峰浮在雲海之上...


夏天的合歡北峰，雲彩誇張的嚇人...


1995年購入了67片幅的相機，因不熟悉曝光操作，所以許多情況還是用135相機拍，這是合歡山莊前的景觀目前樣子都變了...


1995～1997年間剛用67相機時拍的許多照片構圖都太鬆散，這張是用Mamiya 7 超廣角43MM鏡頭拍的，但竟然被我格放成135片幅的照片...由此可證光有大底片相機，但實在還不太會精簡畫面，不如直接用135拍了...這是在南華山頂拍的。


某一年與六足的伙伴一同上合歡山拍殘雪...這招我就是學老師的手法，躲到人群後方給人家偷拍...


有些地方也可以開車直接殺到山頂，這是在樂山林道拍的...